Хью Гранта обвинили в лишении карликовых актеров работы за роль в «Вонки»
Источник фото: Disney
Знаменитый артист сыграл крохотного персонажа.
Хью Грант считается большим и популярным актером, который может любой персонаж превратить в любимчика зрителей.
Многие его поклонники с восторгом приняли и его участие в новом фильме «Вонки», где ему достался маленький герой.
Но это понравилось далеко не всем. Например, звезда фильмов «Уиллоу» и «Артемис Фаул» Джордж Коппен раскритиковал Гранта за эту роль.
«Нас, маленьких актеров вытесняют из киноиндустрии, отдавая наши законные роли большим артистам. Нас не берут играть повседневные роли, а теперь отбирая и тех персонажей, которых мы, карлики, всегда играли», - заявил Коппен.
Хотя ради справедливости стоит отметить, что в таком положении вещей виноват не Грант, а продюсеры и режиссеры, которые в последнее время предпочитают реже связываться с карликовыми актерами на фоне частой критики в свой адрес из-за использования их в разных комических и не самых приятных образах.
Читайте также на наших страницах:
Видео-подкасты как стандарт: аудио уходит в прошлое Подкастинг зарождался как аудиоформат: контент для фонового прослушивания в дороге, на тренировке, во время домашних дел. Однако за последние пять лет индустрия трансформировалась. Видеоверсии подкастов доминируют в потреблении: платформы фиксируют, что эпизоды с видеорядом получают в 3–5 раз больше просмотров, чем аудиоаналоги. Аудитория требует визуального контекста: мимика, жесты, графика, демонстрация материалов усиливают восприятие информации. Кино и сериалы 747 Гипернишевые сообщества: 500 подписчиков вместо 50 000 Медиаиндустрия десятилетиями ориентировалась на масштаб. Телевидение, газеты, массовые платформы измеряли успех охватами, тиражами, количеством подписчиков. Алгоритмы социальных сетей поощряли виральность, создавая гонку за вниманием. Однако экономика внимания изменилась. Стоимость привлечения аудитории растет, органический охват падает, вовлеченность снижается. В ответ формируется контртренд: гипернишевые сообщества с сотнями, а не тысячами участников. Качество взаимодействия заменяет количественные метрики. Кино и сериалы 1 131 ИИ в производстве с прозрачностью: не скрытая замена, а инструмент Цифровая трансформация промышленного сектора определяет текущий этап технологического развития. Концепция Индустрии 4.0 предполагает интеграцию киберфизических систем в производственные процессы. Генерация данных датчиками интернета вещей происходит в непрерывном режиме. Объемы телеметрии превышают возможности человеческой обработки информации. Алгоритмы машинного обучения анализируют массивы данных для оптимизации операций. Внедрение искусственного интеллекта сталкивается с проблемой доверия со стороны персонала. Отсутствие прозрачности в принятии решений создает риски для безопасности. Принцип объяснимости становится ключевым требованием к промышленным системам. Инструментальный подход подразумеваетaugmentation человеческих возможностей. Скрытая замена операторов автоматикой вызывает сопротивление и снижает эффективность. Регуляторные органы ужесточают требования к отчетности алгоритмов. Кино и сериалы 6 007 Переиздания классики с новой цветокоррекцией Цифровая эпоха изменила подход к архивации кинематографического наследия. Аналоговые носители подвержены физическому разрушению независимо от условий хранения. Нитратная пленка воспламеняется при повышении температуры. Ацетатная основа страдает синдромом уксусной кислоты. Эмульсия выцветает со временем под воздействием света. Цветовой баланс смещается в сторону пурпурного или желтого оттенка. Сохранение оригинального вида требует профессиональной реставрации. Современные технологии позволяют сканировать негативы в высоком разрешении. Цветокоррекция становится инструментом восстановления авторского замысла. Рынок домашнего видео стимулирует выпуск обновленных версий регулярно. Коллекционеры требуют качества выше транслируемого в эфир телевидения. Стриминговые платформы нуждаются в контенте в формате 4K постоянно. Процесс перевода классики в цифровой формат требует финансовых ресурсов. Индустрия движется к полному переходу на цифровые архивы постепенно. Кино и сериалы 6 663 Данные вместо интуиции: подбор актёров через аналитику Киноиндустрия функционирует в условиях высокой финансовой неопределенности. Производство полнометражного фильма требует значительных капиталовложений. Окупаемость проекта зависит от кассовых сборов и просмотров на стриминговых платформах. Традиционный процесс кастинга опирается на опыт режиссера и кастинг-директора. Субъективная оценка таланта не гарантирует коммерческий успех. Цифровая трансформация отрасли внедряет количественные методы анализа. Сбор и обработка данных позволяют прогнозировать зрительский интерес. Аналитика становится инструментом управления рисками на этапе пре-продакшна. Стриминговые сервисы накапливают массивы информации о поведении пользователей. Эти данные используют для принятия решений о зеленом свете проектов. Подбор актеров через аналитику снижает вероятность кассового провала. Звезды 9 460 Подкасты с пространственным звуком: не просто аудио Рынок подкастинга демонстрирует насыщение. Количество доступных шоу превышает пять миллионов единиц. Конкуренция за внимание слушателя смещается в сторону качества производства. Стандартное стерео становится базовым требованием. Продюсеры внедряют технологии пространственного звука для повышения иммерсивности. Формат выделяет контент в общей ленте, усиливает эмоциональное воздействие. Анализ технических стандартов, производственных процессов и аппаратных требований определяет целесообразность внедрения. Кино и сериалы 16 222 Короткий документализм: 8 минут вместо 50 Медиапотребление трансформируется под влиянием мобильности и фрагментации внимания. Традиционный документальный фильм длительностью 50–90 минут уступает долю коротким форматам. Производители адаптируют нарративные стратегии под сжатый хронометраж. Анализ алгоритмов дистрибуции, производственных методик и зрительской аналитики определяет устойчивость тренда. Кино и сериалы 16 049 Аудиокниги с выбором сюжета: интерактив без экрана Аудиоформат контента демонстрирует рост популярности в сегменте мобильной занятости. Пользователи потребляют книги во время commute, тренировок, домашних дел. Традиционная линейная структура аудиокниги ограничивает вовлеченность. Интерактивные нарративы с ветвлением сюжета переносят механику игр в аудиопространство. Выбор развития истории осуществляется голосом, касанием или кнопкой без необходимости визуального контроля. Технология объединяет преимущества подкастов, аудиодрам и интерактивной литературы. Анализ платформ, технических решений и пользовательских сценариев определяет потенциал направления. Кино и сериалы 16 038 Короткометражки как входной билет в киноиндустрию: тренды и реалии 2026 года Российские стриминговые платформы действительно расширяют присутствие короткометражного контента в своих каталогах, однако утверждение об «активной скупке» фильмов до 25 минут для нишевых подборок требует уточнения. По данным отраслевых источников, в 2025–2026 годах видеосервисы делают ставку на стабильную инфраструктуру, интеграцию с социальными сетями и поддержку создателей контента, но приоритет отдаётся форматам с доказанной удерживающей способностью: мини-сериалам, микродрамам и авторским проектам с узнаваемыми именами. Кино и сериалы 21 163 ![]()
Документальное фэнтези: гибридные форматы в российском кино В 2025–2026 годах в российской киноиндустрии фиксируется рост интереса к гибридным документальным форматам, сочетающим архивные материалы, игровые реконструкции и цифровую визуализацию. Термин «документальное фэнтези» используется профессиональным сообществом для описания проектов, где анимация или генеративные нейросети восполняют пробелы в визуальной документации: воспоминания, сны, утраченные исторические эпизоды. Кино и сериалы 20 905 Комфортное кино: утешение как стратегия в нестабильные времена Февраль традиционно считается «мёртвым сезоном» проката: после праздничного марафона декабря и январских блокбастеров зрительская активность падает, а погода в северном полушарии способствует домашнему времяпрепровождению. В этот период студии сознательно размещают проекты с предсказуемым сюжетом и позитивным финалом — романтические комедии, семейную анимацию, лёгкие драмы без трагических поворотов. Такой контент часто называют «комфортным кино» (comfort viewing): он не требует интеллектуального напряжения, гарантирует эмоциональную разрядку и завершается восстановлением гармонии. Однако утверждение о «27% более высоких сборах» требует контекста: рост измеряется относительно других февральских релизов прошлых лет, а не в сравнении с летними блокбастерами. В абсолютных цифрах февральские сборы остаются на 40–60% ниже пиковых месяцев — комфортное кино заполняет нишу, а не доминирует на рынке. Кино и сериалы 24 607 ![]()
Мини-сериалы: плотное повествование в условиях дефицита внимания Формат мини-сериалов из 4–6 серий действительно набирает вес в стриминговой индустрии, но не как революция 2026 года, а как эволюция, начавшаяся в 2010-х. Проекты вроде «Чернобыля» (HBO, 5 серий), «Маленькой жизни» (6 серий), «Класса» (Netflix, 6 серий) доказали: ограниченный формат позволяет рассказать законченную историю без растягивания сюжета ради объёма. Однако цифра «64% новых заказов» требует осторожной интерпретации — отраслевые отчёты (включая данные компании Whip Media, 2024) фиксируют рост доли мини-сериалов среди новых проектов до 35–40%, но не до двух третей. Формат расширяется, но полные сезоны (8–10 серий) остаются доминирующими для франшиз и сетевых шоу. Кино и сериалы 24 655 Локальное как универсальное: почему региональные истории находят глобальную аудиторию Киноиндустрия постепенно отходит от формулы «глобального блокбастера» с универсальными, но обезличенными сюжетами в пользу историй, укоренённых в конкретной культуре, географии или социальном контексте. Парадоксально, но именно локальность становится мостом к глобальному восприятию: когда история честна в деталях места и времени, её эмоциональная основа — любовь, утрата, семья, поиск смысла — распознаётся без перевода. Этот подход не нов («Ромео и Джульетта» — история о Вероне XV века), но в 2020-х годах он становится осознанной стратегией стриминговых платформ и фестивального кино. Кино и сериалы 25 353 Звёзды кино: от студийного товара до цифрового бренда Понятие «кинозвезда» возникло не вместе с кинематографом. В первые годы немого кино актёры не указывались в титрах — студии боялись роста гонораров. Перелом случился в 1910 году, когда компания Carl Laemmle наняла актрису Флоренс Лоуренс, рекламируя её как «Биографскую девушку». Это был первый осознанный запуск звёздного имиджа. К 1920-м годам система сложилась: студии контролировали имидж, контракты и личную жизнь артистов. Мэри Пикфорд, Чарли Чаплин и Дуглас Фэрбенкс основали собственную компанию United Artists в 1919 году именно чтобы выйти из-под контроля студийной системы — факт, подтверждающий коммерческую мощь звёзд того времени. Звезды 40 475 Тихое кино: медленный темп как ответ на информационную перегрузку Цифровая среда формирует привычку к постоянному потоку: уведомления, автопрокрутка, множественные вкладки. В ответ на эту перегрузку часть зрителей ищет контент, работающий по противоположным законам. Фильмы с растянутым временем, скупой речью и акцентом на визуальные образы становятся инструментом осознанного просмотра. Такой подход не нов — он уходит корнями в традиции авторского кинематографа, но в условиях 2020-х годов приобретает новую функцию: не просто эстетический выбор, а практика замедления. Кино и сериалы 40 164 ![]()
Кинотеатр как событие: возвращение к просмотру на большом экране с ритуалом (билеты заранее, попкорн, отсутствие телефона) Стриминговые платформы изменили привычки просмотра: фильмы доступны мгновенно, в любом месте, с паузой на чай. Но кинотеатры не исчезли. Вместо конкуренции на поле удобства они делают ставку на обратное — на событийность. Покупка билета заранее, дорога в зал, запах попкорна, затемнение зала и добровольный отказ от телефона создают ритуал, который превращает просмотр в переживание. Этот опыт невозможно реплицировать на домашнем экране. Кино и сериалы 39 705 Анимация для взрослых без диалогов: как «ВАЛЛ·И» и новые проекты Pixar рассказывают истории через движение и музыку В условиях глобального медиапространства анимация всё чаще обращается к универсальным выразительным средствам. Движение, цвет, звук и композиция позволяют передавать сложные идеи без вербального сопровождения, преодолевая языковые и культурные барьеры. Фильм Pixar «ВАЛЛ·И» (2008) стал эталоном такого подхода: первые сорок минут ленты почти полностью лишены речи, но зритель безошибочно улавливает одиночество робота, его любопытство и нежность. Эта техника особенно резонирует со взрослой аудиторией, для которой важны темы экологии, памяти, связи и надежды. Кино и сериалы 41 115 ![]()
Экранное молчание: фильмы и сериалы, где паузы и невысказанные фразы несут больше смысла, чем диалоги Кинематографическая речь измеряется не количеством произнесённых слов, а плотностью смысла в интервалах между ними. Экранное молчание — не отсутствие звука, а осознанный приём, где пауза, взгляд или жест заменяют реплику без потери информативности. Такой подход противостоит доминирующей модели диалога в массовом кино, где персонажи озвучивают внутренние состояния, поясняют мотивы и подтверждают очевидное. Молчание работает как компрессия: оно требует от зрителя активного участия в декодировании, превращая пассивное наблюдение в соавторство смысла. Эффективность приёма определяется не продолжительностью паузы, а её точным размещением в драматургической структуре. Кино и сериалы 46 651 Медиа о медиа: документалки о создании книг, записи пластинок, производстве бумаги — эстетика ремесла в цифровую эпоху Цифровая среда устранила материальность культурных объектов: текст существует как набор битов, музыка — как поток данных, изображение — как пиксели на экране. Парадоксально, что именно в эту эпоху возник устойчивый интерес к документальным фильмам о физических процессах создания медиа — наборном деле, аналоговой записи, ручном производстве бумаги. Такие фильмы не прославляют ремесло как уходящую традицию. Они фиксируют видимость процесса: каждое действие имеет причину и следствие, осязаемый результат и физические ограничения. В мире, где клик мышью заменяет десятки операций, наблюдение за ручным трудом становится способом восстановить связь между усилием и результатом без романтизации прошлого. Главное 45 750 Персональные медиатеки: как люди курируют коллекции из 50 фильмов или 100 альбомов вместо бесконечных подписок Стриминговые сервисы устранили дефицит контента, но породили дефицит внимания. Библиотека из 50 тысяч фильмов требует когнитивных затрат на выбор, превращая просмотр в задачу по принятию решений. Персональные медиатеки — сознательное ограничение коллекции до 50–100 объектов — отвечают не ностальгией по физическим носителям, а потребностью в управляемом выборе. Такой подход не отрицает стриминги как источник открытий; он использует их для формирования узкой подборки, которая затем воспроизводится без интерфейса рекомендаций, баннеров и уведомлений о новинках. Ограничение становится инструментом снижения когнитивной нагрузки, а не проявлением аскетизма. Главное 45 683
Документальное фэнтези: гибридные форматы в российском кино В 2025–2026 годах в российской киноиндустрии фиксируется рост интереса к гибридным документальным форматам, сочетающим архивные материалы, игровые реконструкции и цифровую визуализацию. Термин «документальное фэнтези» используется профессиональным сообществом для описания проектов, где анимация или генеративные нейросети восполняют пробелы в визуальной документации: воспоминания, сны, утраченные исторические эпизоды. Кино и сериалы 20 905 Комфортное кино: утешение как стратегия в нестабильные времена Февраль традиционно считается «мёртвым сезоном» проката: после праздничного марафона декабря и январских блокбастеров зрительская активность падает, а погода в северном полушарии способствует домашнему времяпрепровождению. В этот период студии сознательно размещают проекты с предсказуемым сюжетом и позитивным финалом — романтические комедии, семейную анимацию, лёгкие драмы без трагических поворотов. Такой контент часто называют «комфортным кино» (comfort viewing): он не требует интеллектуального напряжения, гарантирует эмоциональную разрядку и завершается восстановлением гармонии. Однако утверждение о «27% более высоких сборах» требует контекста: рост измеряется относительно других февральских релизов прошлых лет, а не в сравнении с летними блокбастерами. В абсолютных цифрах февральские сборы остаются на 40–60% ниже пиковых месяцев — комфортное кино заполняет нишу, а не доминирует на рынке. Кино и сериалы 24 607 
Мини-сериалы: плотное повествование в условиях дефицита внимания Формат мини-сериалов из 4–6 серий действительно набирает вес в стриминговой индустрии, но не как революция 2026 года, а как эволюция, начавшаяся в 2010-х. Проекты вроде «Чернобыля» (HBO, 5 серий), «Маленькой жизни» (6 серий), «Класса» (Netflix, 6 серий) доказали: ограниченный формат позволяет рассказать законченную историю без растягивания сюжета ради объёма. Однако цифра «64% новых заказов» требует осторожной интерпретации — отраслевые отчёты (включая данные компании Whip Media, 2024) фиксируют рост доли мини-сериалов среди новых проектов до 35–40%, но не до двух третей. Формат расширяется, но полные сезоны (8–10 серий) остаются доминирующими для франшиз и сетевых шоу. Кино и сериалы 24 655 Локальное как универсальное: почему региональные истории находят глобальную аудиторию Киноиндустрия постепенно отходит от формулы «глобального блокбастера» с универсальными, но обезличенными сюжетами в пользу историй, укоренённых в конкретной культуре, географии или социальном контексте. Парадоксально, но именно локальность становится мостом к глобальному восприятию: когда история честна в деталях места и времени, её эмоциональная основа — любовь, утрата, семья, поиск смысла — распознаётся без перевода. Этот подход не нов («Ромео и Джульетта» — история о Вероне XV века), но в 2020-х годах он становится осознанной стратегией стриминговых платформ и фестивального кино. Кино и сериалы 25 353 Звёзды кино: от студийного товара до цифрового бренда Понятие «кинозвезда» возникло не вместе с кинематографом. В первые годы немого кино актёры не указывались в титрах — студии боялись роста гонораров. Перелом случился в 1910 году, когда компания Carl Laemmle наняла актрису Флоренс Лоуренс, рекламируя её как «Биографскую девушку». Это был первый осознанный запуск звёздного имиджа. К 1920-м годам система сложилась: студии контролировали имидж, контракты и личную жизнь артистов. Мэри Пикфорд, Чарли Чаплин и Дуглас Фэрбенкс основали собственную компанию United Artists в 1919 году именно чтобы выйти из-под контроля студийной системы — факт, подтверждающий коммерческую мощь звёзд того времени. Звезды 40 475 Тихое кино: медленный темп как ответ на информационную перегрузку Цифровая среда формирует привычку к постоянному потоку: уведомления, автопрокрутка, множественные вкладки. В ответ на эту перегрузку часть зрителей ищет контент, работающий по противоположным законам. Фильмы с растянутым временем, скупой речью и акцентом на визуальные образы становятся инструментом осознанного просмотра. Такой подход не нов — он уходит корнями в традиции авторского кинематографа, но в условиях 2020-х годов приобретает новую функцию: не просто эстетический выбор, а практика замедления. Кино и сериалы 40 164 
Кинотеатр как событие: возвращение к просмотру на большом экране с ритуалом (билеты заранее, попкорн, отсутствие телефона) Стриминговые платформы изменили привычки просмотра: фильмы доступны мгновенно, в любом месте, с паузой на чай. Но кинотеатры не исчезли. Вместо конкуренции на поле удобства они делают ставку на обратное — на событийность. Покупка билета заранее, дорога в зал, запах попкорна, затемнение зала и добровольный отказ от телефона создают ритуал, который превращает просмотр в переживание. Этот опыт невозможно реплицировать на домашнем экране. Кино и сериалы 39 705 Анимация для взрослых без диалогов: как «ВАЛЛ·И» и новые проекты Pixar рассказывают истории через движение и музыку В условиях глобального медиапространства анимация всё чаще обращается к универсальным выразительным средствам. Движение, цвет, звук и композиция позволяют передавать сложные идеи без вербального сопровождения, преодолевая языковые и культурные барьеры. Фильм Pixar «ВАЛЛ·И» (2008) стал эталоном такого подхода: первые сорок минут ленты почти полностью лишены речи, но зритель безошибочно улавливает одиночество робота, его любопытство и нежность. Эта техника особенно резонирует со взрослой аудиторией, для которой важны темы экологии, памяти, связи и надежды. Кино и сериалы 41 115 
Экранное молчание: фильмы и сериалы, где паузы и невысказанные фразы несут больше смысла, чем диалоги Кинематографическая речь измеряется не количеством произнесённых слов, а плотностью смысла в интервалах между ними. Экранное молчание — не отсутствие звука, а осознанный приём, где пауза, взгляд или жест заменяют реплику без потери информативности. Такой подход противостоит доминирующей модели диалога в массовом кино, где персонажи озвучивают внутренние состояния, поясняют мотивы и подтверждают очевидное. Молчание работает как компрессия: оно требует от зрителя активного участия в декодировании, превращая пассивное наблюдение в соавторство смысла. Эффективность приёма определяется не продолжительностью паузы, а её точным размещением в драматургической структуре. Кино и сериалы 46 651 Медиа о медиа: документалки о создании книг, записи пластинок, производстве бумаги — эстетика ремесла в цифровую эпоху Цифровая среда устранила материальность культурных объектов: текст существует как набор битов, музыка — как поток данных, изображение — как пиксели на экране. Парадоксально, что именно в эту эпоху возник устойчивый интерес к документальным фильмам о физических процессах создания медиа — наборном деле, аналоговой записи, ручном производстве бумаги. Такие фильмы не прославляют ремесло как уходящую традицию. Они фиксируют видимость процесса: каждое действие имеет причину и следствие, осязаемый результат и физические ограничения. В мире, где клик мышью заменяет десятки операций, наблюдение за ручным трудом становится способом восстановить связь между усилием и результатом без романтизации прошлого. Главное 45 750 Персональные медиатеки: как люди курируют коллекции из 50 фильмов или 100 альбомов вместо бесконечных подписок Стриминговые сервисы устранили дефицит контента, но породили дефицит внимания. Библиотека из 50 тысяч фильмов требует когнитивных затрат на выбор, превращая просмотр в задачу по принятию решений. Персональные медиатеки — сознательное ограничение коллекции до 50–100 объектов — отвечают не ностальгией по физическим носителям, а потребностью в управляемом выборе. Такой подход не отрицает стриминги как источник открытий; он использует их для формирования узкой подборки, которая затем воспроизводится без интерфейса рекомендаций, баннеров и уведомлений о новинках. Ограничение становится инструментом снижения когнитивной нагрузки, а не проявлением аскетизма. Главное 45 683